viernes, 20 de enero de 2017

Cuando las buenas ideas NO se ejecutan bien: Big Order (2016)

Saliendo un poco del tema inicial del blog (la música) decido compartir una pequeña reseña para los amantes del anime.


Big Order es el último manga escrito y dibujado por  Sakae Esuno, a quien ya conocíamos por ser el creador de la exitosa serie del 2011 Mirai Nikki. Debido a esto último, la adaptación animada del manga había reunido cierto número de seguidores a la expectativa de lo que sería esta nueva serie. Pero ¿valió la pena realmente?

Si analizamos los aspectos técnicos de la serie podremos encontrar ciertos elementos conocidos, un opening bastante enérgico interpretado por el grupo Yousei Teikoku, quienes son conocidos por interpretar el primer opening de la serie Mirai Nikki. El diseño de los personajes de igual manera es muy similar al de la serie ya mencionada, a pesar de saber que tienen el mismo creador, se siente muy delgada la línea que separa el diseño entre los protagonistas de ambas series. La historia nos presenta un concepto bastante interesante, en donde nos muestran un escenario post-apocalíptico en un mundo en donde las personas pueden hacer sus más profundos deseos realidad a través de una entidad, al pedir sus deseos se les otorga un poder que puede venir derivado de este mismo. Las personas con estos poderes se les denomina “Orders” van acompañados de una figura avatar que manifiesta el poder del Order. Este elemento podría recordar bastante a la popular serie Jojo’s Bizarre Adventure, sin mencionar que como otro punto a favor, estos avatares presentan un diseño bastante interesante. La historia principal nos pone en la piel del protagonista, quien es el order responsable de causar una gran catástrofe hace diez años. La serie tiene un buen primer capítulo en donde nos deja en claro el planteamiento de la misma y nos revela algo importante: el deseo del protagonista era dominar el mundo.

Las referencias a otros animes como Code Geass, Jojo’s, Death Note, Persona y Mirai Nikki  son bastante claras, algo que se deja visible desde el piloto de la serie. Sin mencionar que la animación es verdaderamente fluida y posee una paleta de colores bastante interesante. Desgraciadamente Big Order falla en varios puntos los cuales sus aciertos no pueden cubrir.
Empezando por su protagonista, en el primer capítulo al dejarnos claras sus intensiones, pensaríamos que nos encontraremos con un estratega poderoso, algo al estilo Light o Lelouch, pero NO. En los siguientes capítulos vemos como pasa a ser un peón mas, sirviendo a quienes están por encima.
Otro gran defecto seria en que no hay una explicación clara de sus poderes, se supone que todos deben obedecerle, pero realmente casi nadie lo hace, no sabemos en qué consisten. Cabe mencionar que también podemos encontrar un amplio desperdicio en los personajes, luego de la mención de personajes que parecen relevantes, estos solo se limitan a simples cameos y usos momentáneos, luego desaparecen y casi no los volvemos a ver. Algo que es entendible si tomamos en cuenta de que son solo 10 episodios, pero se aprecia una mala dirección al colocar muchos personajes que NO se van a usar. Hay que mencionar el mayor problema de esta serie: Su ritmo. Es exageradamente acelerado. Nuevamente, es entendible que solo sean 10 capítulos y hay que tratar de administrarlos bien. Pero en Big Order el ritmo es frenético y amplio. Es decir, hay momentos en los que sientes que te perdiste escenas y conversaciones que resulta que se tuvieron fuera de cámara y otros momentos en los que si perdiste la vista a la pantalla terminas sin entender que mierda hacen ahora. Lo peor del caso es que a pesar de todo se dan el lujo de tener escenas y momentos innecesarios. Relleno puro. Cosa que a veces es necesario para aliviar el peso de la trama, pero en un anime de este estilo se siente fuera de lugar, sin mencionar que el ambiente no se presta para eso. Se supone que están en un escenario post-apocalíptico y lo peor, al borde de una guerra, aun así se dan el lujo de tener escenas con comedia y romance (bastante forzadas por cierto). Algo que también vale la pena mencionar, es que no dejas de sentir la esencia de Mirai Nikki por todas partes, es como si el creador no pudiera despegarse de allí. Varios de sus personajes (y algunas escenas) son un calque exacto de Mirai Nikki.
Para rematar, lo peor de todo, fue el final. Es decir, después de todo el conflicto, luego de todos los giros, luego del despilfarro de personajes, nos entregan un final exageradamente apresurado y ¿Por qué mentir? Súper predecible.



Lastimosamente, Big Order es un conjunto de ideas y referencias que a nivel individual funcionan bien, pero cuando no se ejecutan de la forma correcta, dejan resultados lamentables. Es la prueba de que una buena historia no siempre fluye sin un buen guionista y director.
A pesar de todo ¿es Big Order un mal anime? No del todo, si es bastante mediocre y eso no puede negarse. Pero funciona para matar el rato y los conceptos y personajes pueden mantenerte queriendo más. A lo mejor el manga es mejor, pero como anime, solo es una de esas series que vez un día de esos que no sabes qué hacer con tu vida y decides perder el tiempo.


Puntuación: 4/10      

Nightwish (etapa Anette Olson)

Luego de la expulsión de su primera cantante de su primera cantante, Tarja Turunen, la banda Nightwish recurrió a un gran numero de vocalistas sustitutas durante un tiempo hasta la llegada de Anette Olson. El 2007 la banda finlandesa libera su disco Dark Passion Play, el cual lejos de ser un mal disco, muchos sentían que no mantenía la esencia inicial del grupo y afirmaban que iba mas orientado a otra clase de publico del que ya habían acostumbrado. 



Consecuente a esto ultimo, las expectativas para su próximo disco Imaginaerum se habían reducido en cuanto a sus primeros fans que anhelaban algo parecido a su etapa inicial. Una autentica lastima, debido a que Imaginaerum presentaba el inicio de una nueva etapa para la banda, ya eran mas fuertes, tenían nuevas ideas e "iban con todo" (como dicen algunos). Imaginaerum fue un disco conceptual que narraba distintas historias referentes a la fantasía, las letras eran bastante oscuras y maduras, pero con la peculiaridad de que las melodías daban aires a ciertos toque infantiles. Las letras eran increíblemente variadas en donde el protagonista era solo uno: La mente
Las letras partían desde las etapas de la madurez, la fantasía e imaginación, la perdida de la memoria, las pesadillas infantiles, el amor y el odio, el perdón y muchos otros elementos que convirtieron este disco en uno de los mejores de toda la banda. 


El éxito de este álbum no se hizo esperar y rápidamente atrajo un nuevo numero de fans quienes se sintieron maravillados por la temática del álbum. Aunque incluso a día de hoy sigan existiendo criticas en contra de la banda, esta sigue creciendo de manera exponencial y sigue presentando grandes ideas y otorgando espectáculos a gran escala para los fans que deciden ir a verlos en vivo.  

ERA (Elegancia hecha música)


Los amantes del New Age y la música al estilo crossover, tienen una parada obligatoria con esta banda. La agrupación francesa ERA se ha ido ganando un gran numero de seguidores con el paso del tiempo debido a la peculiaridad de sus canciones, en muchas ocasiones, estas melodías son versiones pop de piezas de la música clásica (como en sus discos Classics I & Classics II, pero en otros rasgos, te presentan composiciones originales en distintos idiomas que podría ser usadas fácilmente como el soundtrack de una película o videojuegos y seguirían quedando magníficamente.  


A decir, esta magnifica banda no se limita solo a sus melodías, muchas de estas tienen letras bastante profundas que van desde hechos históricos, seres mitológicos hasta pasajes de la biblia narrados desde la perspectiva de su compositor y líder Eric Lévi. Ciertamente, quizás ERA no sea una banda que cambie tu vida, pero puede ayudar a ampliar el gusto musical de muchos y ayudarles a disfrutar mucho mas. 

Saurom - Maryam



Un tema que hemos venido tocando continuamente a través del desarrollo de este blog, podría ser los conceptos que muchas bandas de heavy metal intentan colocar en sus discos. En ocasiones buscando llegar a un publico objetivo o quizás una forma de rendir homenaje a escritores o directamente sus historias. Sin embargo en este momento le toca a una humilde banda española llamada Saurom, quienes en sus inicios se caracterizaban por un estilo folk bastante rítmico muy tabernero el cual era fácilmente comparable con bandas con Ñu o Mägo de Oz, mientras la banda fue creciendo se iban alejando de esta pequeña etiqueta y logrando encontrar la forma de trazar su propio camino y madurando bastante, musicalmente hablando. 

El álbum que analizamos ahora mismo tiene por titulo Maryam y es nada mas y nada menos que un álbum conceptual basado en la vida de Jesucristo, pero contada de una manera especial, desde la perspectiva de su madre. Algo especial de este proyecto, es que a diferencia de muchas otras bandas, no buscan criticar fuertemente la religión u hacer una apología a esta. El punto es contar una buena historia basada en una magnifica obra y así entretener a todos sus fans. Algo que pudieron lograr. 

Maryan es un cambio radical a lo que venia siendo la banda hasta ahora, como se dijo anteriormente, este disco es diferente a lo ya hecho por esta banda, debido a que se presenta una faceta muchísimo mas oscura y fuerte, muy distinto a lo que ya todos estaban acostumbrados. Aunque muchos fans antiguos de la banda no aceptaron estos cambios fácilmente, el disco Maryam fue una forma de que estos muchachos pudieran hacerse conocidos a nivel internacional. 

  

Devil Doll (Una experiencia única)


Podría decirse que Devil Doll tiene una de las historias mas peculiares del mundo de la música. Fundada en el año 1987 por su líder quien se hacia llamar Mr Doctor (referencia al Dr Jekyll & Mr Hyde) esta banda es bastante difícil encasillarla dentro de algún genero. Muchos afirman que entran en la categoría de Rock Progresivo, sin embargo la variada cantidad de elementos sinfónicos, variedad instrumental, la fuerte influencia en las bandas sonoras de películas de terror antiguas  y su característico estilo sprechgesang (canción hablada) hacen que sea casi imposible definir el genero musical de Devil Doll. 

Este grupo está rodeado de un profundo misterio, ya que no se sabe mucho de su creador o los miembros quienes participaron en el proyecto. Todo desapareció de manera misteriosa en el año 1997 y a pesar de que un gran numero de fans ha exigido algo de material nuevo de parte de Mr Doctor, estos han hecho caso omiso y siguen en el anonimato y las sombras. 


Dentro del genero dark, es posible que Devil Doll sea una de las bandas mas hardcore del genero. Banda que alcanzó el estatus de culto con el pasar de los tiempos y a día de hoy sus fans aprecian esas canciones de larga duración que llenaban por completo un álbum, con distintas referencias literarias, fílmicas e históricas. Sin duda alguna, Devil Doll es una banda que merece una oportunidad, pues es una experiencia musical un tanto distinta a lo común y si te haces llamar fanático del genero dark, déjame decirte que esta banda es una parada obligatoria.

Megadeth - Dystopia (Otro grande está de vuelta)


En años pasados Megadeth, de la mano de su guitarrista, vocalista y fundador, DaveMustaine no ha traído álbumes bastante buenos pero con la salida de “Dystopia” llevo su música a otro nivel dejando en el olvido entregas más comerciales para centrarse en su mejor definición de Megadeth.

Este trabajo de caracteriza por sus Riffs rápidos y letras más crudas que su antecesor “Th1rdth3n”, dejando de lado su lado comercial mostrado en “Risk” pone en práctica lo que muchos fans de Megadeth llevaban mucho tiempo pidiendo.


Los fans más fieles afirman que aunque “Dystopia” no sea mejor que la obra maestra que fue “Rust In Peace” en la actualidad es uno de los mejores exponentes del Metal en su estado más puro junto a álbumes como “Repentless” de Slayer o “Hardwired… To Self-Destruct” de Metallica.




Sopor Aeternus & The Ensemble of Shadows - Poetica - all beauty sleeps

En el mundo de la música existe una notoria cantidad de artistas que habitan detrás de un personaje. Esto ayuda a aumentar el suspenso detrás de la mente maestra de la banda y ayuda a crecer el interés hacia esta. Quizás se deba al morbo que esto provoque, pero siempre resulta muy atractivo. El mundo del rock y el heavy metal está repleto de esta clase de personajes y sin embargo, podría decir que el mas curioso de todos estos se encuentre dentro del ignorado genero del Darkwave. Dentro del genero "darks" poco o ningún artista resalta tanto como aquel que usa el seudónimo de Anna Varney Cantodea, la mente maestra detrás del grupo llamado Sopor Aeternus & The Ensemble of Shadows.
 Aunque la escena gótica haya tomado fuerza durante bastante tiempo como cultura popular, el autentico genero "gótico" se mantiene un tanto alejado de lo que al rock o metal respecta, aquí se proyecta el encanto de las melodías lentas, creadas para transportarte a las zonas mas profundas de tu mente mientras quedas maravillado por la profundidad lírica que estas proyectan.



Existe un disco en especifico de este grupo, este disco tiene la peculiaridad de ser un álbum conceptual dedicado a las obras del escritor norteamericano Edgar Allan Poe. Y es que Poetica - all beauty sleeps es toda una pieza de arte del genero que se muestra fuertemente
¿Por qué recomendar este disco y no otros? A pesar de que es cierto que el concepto del disco no es el mas original, Poetica merece una oportunidad dentro del genero debido a que se presenta como una propuesta nueva departe de este grupo, en donde se remasterizan algunas de sus mas importantes canciones y se les da un enfoque completamente nuevo. Sin mencionar que en varias de sus canciones se usan poemas directamente creados por el legendario escritor (A Dream Within a Dream) y se les agrega la melodía perfecta para el deleite de los amantes del genero.

Para concluir, puedo decir que aunque Poetica no es el disco mas original de Sopor Aeternus, si es una propuesta interesante que merece ser escuchada por sus fans, sin mencionar que si no estas familiarizado con el genero gotico, este disco puede convertirse en un excelente inicio.